Les mots, tout simplement.

Choisissez ensemble une distance confortable.

C'est une possibilité d'abrazo, pas un niveau de compétence.

Cette proximité doit être confortable et souhaitée par les deux personnes.

Dans « ocho adelante », le terme désigne les pas vers l'avant.

Les deux rôles peuvent en proposer ; il doit s'accorder au mouvement partagé, à la musique et à l'espace.

Le nombre d'années de cours ne suffit pas à déterminer si le cours convient. Demandez les prérequis précis.

Une indication de direction, pas une séquence obligatoire.

Il peut néanmoins supposer une certaine pratique du tango argentin ; confirmez que les personnes totalement débutantes peuvent participer.

Certains enseignants emploient aussi ce mot pour un petit ornement du pied.

Certains enseignants désignent ainsi tout pas qui reste non croisé par rapport au partenaire, y compris vers l'avant ou l'arrière.

Certains enseignants parlent d'une inclinaison partagée ; d'autres conservent un équilibre indépendant. Demandez ce qu'ils entendent par là.

Son usage recoupe celui de barrida ; le mot possède aussi un sens musical.

Souvent utile lorsque l'espace disponible change.

L'accent porte sur la dernière voyelle : atrás.

Un terme utile en cours ; les versions exactes diffèrent.

Il possède des boutons plutôt qu'un clavier de type piano.

Certains enseignants le distinguent de l'arrastre ; d'autres les regroupent.

Un mot culturel que l'on retrouve dans des noms de lieux et des titres de chansons.

Vérifiez si l'on peut commencer sans expérience et si des séances précédentes sont nécessaires.

Les boleos peuvent rester bas ; le terme n'impose pas de lancer haut la jambe.

Ce n'est pas un synonyme des personnes qui guident. Le genre ne détermine pas votre rôle.

Attendez un accord mutuel clair ; détourner le regard n'est pas une invitation.

Certains enseignants l'emploient aussi pour une action de balancement ou de retenue suivie d'un retour.

Les deux partenaires doivent coordonner leur équilibre et leur mouvement.

On peut changer de poids sans se déplacer sur la piste.

Une compétence fondamentale dans les deux rôles, pas un simple échauffement.

Vérifiez s'il s'agit d'un cours collectif ou particulier.

Les pratiques varient selon l'organisateur ; interrogez la personne qui accueille en cas de doute.

À apprendre avec un accompagnement et un accord mutuel ; il ne s'agit pas simplement de tirer vers l'extérieur.

En langage musical formel, il peut désigner une mesure ou une métrique ; le contexte compte.

Demandez à l'enseignant de frapper le rythme dans ses mains : les conventions de comptage varient.

Rapide ne signifie pas se précipiter vers les autres couples.

Elle invite généralement à terminer, remercier son partenaire et libérer la piste.

Vérifiez si le prix couvre tout le cycle, si l'on peut le rejoindre en cours de route et ce qui se passe en cas d'absence.

Les deux partenaires peuvent croiser ; ce n'est pas réservé à un genre.

La direction et l'amplitude de rotation varient selon les enseignants.

Ce n'est pas un synonyme des personnes qui suivent. Chacun peut apprendre l'un ou l'autre rôle.

Précisez de quelle personne il s'agit lorsque les partenaires se font face.

Utile pour demander une démonstration à un rythme plus doux.

Elle aide à comprendre les tours ; l'objectif n'est pas de forcer une torsion.

Il peut tout de même nécessiter une réservation à l'avance ou une expérience préalable.

C'est une condition tarifaire, pas un niveau ni une mesure de la qualité pédagogique.

Les enseignants peuvent parler de votre propre axe ou d'un équilibre volontairement partagé.

Vous pouvez le rencontrer dans un tour.

Elle décrit une approche, pas la seule manière de danser au bal.

Les deux partenaires y contribuent en restant attentifs, en communiquant et en adaptant leurs mouvements à l'espace disponible.

Tout le monde peut suivre. Les appellations espagnoles varient ; seguir signifie suivre.

En écouter le début et la fin peut aider à donner forme à la danse.

Apprenez la coordination en cours avant de l'utiliser sur une piste de bal.

Le terme peut désigner l'action de l'ensemble du couple, pas une séquence fixe.

À la milonga, cela peut signaler que vous terminez la danse.

Guider est un rôle que chacun peut apprendre.

Les compétences attendues et le rythme varient d'une école à l'autre ; cela n'équivaut pas automatiquement à intermédiaire.

Demandez quels mouvements et quelles compétences de bal sont attendus ; il n'existe pas de seuil universel.

Précisez de quelle personne il s'agit lorsque les partenaires se font face.

Rassembler les pieds ne signifie pas automatiquement changer de poids.

Un exemple de mouvement décoratif.

Tout le monde peut guider. Les appellations espagnoles varient ; guiar signifie guider.

Vous pouvez l'entendre opposée à un son plus nettement marqué.

Une traduction littérale de l'espagnol peut manquer le sens argotique voulu.

Dans cette rubrique, il s'agit d'un enseignant participant ; ce n'est pas un titre décerné par l'application.

Le terme décrit une communication, pas un rapport de force.

Écoutez l'exemple : un orchestre peut changer de caractère au sein d'un même morceau.

Demandez de qui l'enseignant décrit la direction : les partenaires peuvent être orientés différemment.

À distinguer de milonga au sens de bal.

Vous pouvez venir regarder et écouter ; rien n'oblige à danser sans interruption.

Cela décrit une approche du rythme, pas une séquence obligatoire ni un événement distinct.

Le mot peut aussi désigner un style de danse ; tenez compte du contexte.

Il amorce souvent un cabeceo ; les deux personnes peuvent chercher le regard de l'autre.

Souvent dansé autour du partenaire ; le départ et le rythme peuvent varier.

Les deux rôles peuvent interpréter le rythme, la mélodie, les pauses et l'atmosphère.

L'ocho appartient au vocabulaire du mouvement ; ce n'est pas une routine de huit pas.

L'amplitude de la rotation varie selon l'abrazo et la version enseignée.

Le terme décrit la direction du pas du danseur, pas le trajet du couple dans la salle.

Les enseignants utilisent ce nom pour différentes versions ; demandez à voir leur exemple.

Le nom de l'orchestre et celui de la personne qui chante peuvent tous deux figurer sur un enregistrement.

L'instrumentation exacte varie.

Ce contact ne signifie pas bloquer l'autre personne de force.

Cela ne signifie pas nécessairement un couple amoureux.

Demandez comment fonctionne la rotation et comment le cours tient compte des préférences ou du besoin de s'asseoir.

Suit souvent une parada.

Un enseignant peut utiliser « paso » au sens large pour toute une figure enseignée.

Une pause peut participer activement à l'interprétation musicale.

Sa fonction change lorsque vous transférez le poids.

« Libre » décrit sa fonction d'appui, pas l'autorisation de la balancer sans contrôle.

Dans la description d'un événement, « en la pista » signifie sur la piste de danse.

Se rencontre souvent entre les pas d'un ocho.

Les deux partenaires peuvent le réaliser ; le trajet nécessite de l'espace.

L'objectif est un mouvement confortable et réactif, pas une pose rigide.

Les formats varient ; vérifiez si un enseignant est présent.

Consultez l'annonce : la durée et la forme de l'accompagnement varient.

Continuez à l'écouter même lorsque vous choisissez de faire une pause.

Il n'a pas besoin d'être ample ni bondissant.

Dans une séquence pédagogique de base, le terme peut désigner les derniers pas.

Bien plus que la seule vitesse d'un morceau.

Convenez du changement avec votre partenaire ; ce n'est pas la même chose que changer de partenaire.

Avancez avec la ronde et laissez de l'espace aux couples voisins.

Cela peut donner l'impression de pousser une jambe de côté ; le timing et la coordination comptent.

Certains enseignants l'emploient pour un départ précis, notamment un pas de côté.

C'est un outil d'apprentissage, pas une routine à répéter obligatoirement au bal.

L'image du sandwich décrit la forme ; ce n'est pas une consigne pour serrer ou emprisonner.

Suivre est un rôle actif que chacun peut apprendre.

Ne confondez pas ce système avec le croisement des pieds appelé cruzada.

Cela décrit la coordination des pieds, pas une égalité de niveau ou de posture.

Beaucoup de partenaires restent ensemble pour toute la tanda, mais vous pouvez vous arrêter à tout moment.

Dans une playlist, tango argentin désigne aussi un genre distinct du vals et de la milonga.

C'est aussi une catégorie de compétition ; les règles du concours ne sont pas des règles universelles pour toutes les milongas.

Les enseignants emploient les étiquettes de style différemment ; ce n'est pas un niveau de cours universel.

Le travail scénique peut nécessiter un espace et une préparation indisponibles au bal.

Il sert aussi, de façon moins précise, d'étiquette de style ; demandez à l'enseignant ce qu'il entend par là.

Vérifiez le format de chaque organisateur ; l'accueil ne se limite pas à une seule identité.

Un cours de technique peut travailler l'équilibre, les transferts de poids ou la coordination plutôt qu'une séquence.

Un motif courant répartit trois transferts de poids sur deux pulsations principales ; les enseignants proposent aussi d'autres versions.

Vous n'avez pas à faire un pas sur chaque temps.

Ce glossaire permet de l'identifier ; apprenez la technique de partage du poids avec un enseignant.