Знакомая мелодия может стать новым открытием. Познакомьтесь с десятью оркестрами, выберите тему для слушания и позвольте музыке направлять вашу практику.
Бандонеон работы Ernst Louis Arnold, датируемый 1925–1935 годами.Авторы и источники изображений
Staatliches Institut für Musikforschung, Musikinstrumenten-Museum / Jürgen Liepe, CC BY-SA 4.0.
Нижнее поле обрезано при отображении; оригинальная фотография доступна по ссылке на источник.
Carlos Di Sarli, circa 1945.Авторы и источники изображений
Carlos Di Sarli, circa 1945. Photograph by Sivul Wilenski, published in El Alma que Canta, April 1969. Wikimedia Commons; public domain (PD-AR-Photo, PD-1996).
Carlos Di Sarli — пианист, композитор и руководитель оркестра из Bahía Blanca. Он руководил ансамблем из-за фортепиано, создавая звучание, в котором скрипичная мелодия тесно связана с ритмической опорой бандонеонов. Его записи помогают войти в аргентинское танго через соотношение ясного пульса для ходьбы и протяжённой музыкальной линии.
На что обратить внимание
Во многих его известных танцевальных записях прислушайтесь к тому, как струнные ведут длинную мелодию, а фортепиано связывает музыкальные фразы. Ранние и поздние записи различаются: эти примеры — отправные точки, а не правило, будто любая запись Di Sarli медленная или простая.
Один раз прослушайте каждую запись сидя. При повторном прослушивании замечайте, где завершается музыкальная мысль. Если решите пройтись, делайте небольшие шаги вперёд и позволяйте себе удобные паузы. Сравните три записи; не предполагайте, что их фразировка или темп одинаковы.
Juan D’Arienzo — скрипач и руководитель оркестра, чья энергичная танцевальная музыка стала особенно влиятельной с середины 1930-х годов. Известный как El Rey del Compás — король ритма, — он сделал яркий ритмический характер основой своего оркестра. Пианист Rodolfo Biagi помог сформировать его звучание, прежде чем создать собственный ансамбль.
На что обратить внимание
Прислушайтесь к чётко отмеченным долям, коротким акцентам и ответам фортепиано. Энергия может казаться настойчивой, но пульс можно слышать, не шагая на каждый акцент. Сравнивайте отдельные записи: за долгую карьеру звучание D’Arienzo менялось.
Отстукивайте удобный пульс на небольшом фрагменте. Остановитесь, послушайте и вернитесь к нему. Затем отмечайте каждый второй удар и сравните ощущения. Если идёте, двигайтесь достаточно медленно, чтобы легко остановиться: быстрая запись не требует быстрых ног, чтобы чему-то научиться.
Aníbal Troilo, 1969.Авторы и источники изображений
Aníbal Troilo, 1969. Photograph by Eduardo Comesaña. Museo Nacional de Bellas Artes, Argentina, inventory 11632; via Wikimedia Commons, public domain (PD-AR-Photo, PD-1996).
Aníbal Troilo, которого ласково называли Pichuco, — бандонеонист, композитор и руководитель оркестра из Buenos Aires. Его оркестр выстраивал тесный диалог инструментов с певцами, среди которых были Francisco Fiorentino и Roberto Goyeneche. Записи разных периодов приглашают обратить внимание на пульс, мелодию и человеческий голос.
На что обратить внимание
Начните с записи с Fiorentino: следите за певцом и одновременно прислушивайтесь к аккомпанементу. Инструментальная запись и записи с Goyeneche предлагают другие сочетания звучаний. Знакомое название оркестра не означает, что каждая запись одинаково подходит для танцевального паркета.
В инструментальной записи следите за одной музыкальной линией; в вокальных — за певцом. Послушайте снова и найдите повторяющийся пульс под этой линией. Опишите одно различие своими словами. Слушание сидя — полноценная практика.
Освальдо Пульезе, ноябрь 1967 года.Авторы и источники изображений
Osvaldo Pugliese, November 1967. Unknown photographer. Archivo General de la Nación Argentina, inventory 39812; via Wikimedia Commons. Public domain in Argentina (PD-AR-Photo).
Osvaldo Pugliese — пианист, композитор и руководитель оркестра из Buenos Aires. Его ансамбль развивался благодаря длительному сотрудничеству: контрабасист Aniceto Rossi, бандонеонист Osvaldo Ruggiero и скрипач Enrique Camerano, среди других музыкантов, участвовали в создании его характера. Мощная ритмическая основа сочетается с выразительными изменениями музыкальной интенсивности.
На что обратить внимание
В этих записях замечайте вес, отпускание напряжения и перемены интенсивности. La Yumba помогает услышать, как аккомпанемент приобретает узнаваемый характер. Сначала слушайте: драматичная музыка не требует больших движений, резких остановок или сложных шагов.
В каждой записи заметьте изменение энергии, громкости или плотности звучания. Повторите этот момент и очертите его расслабленной рукой. Если идёте, используйте только небольшие шаги и удобные остановки; не блокируйте колени и не задерживайте дыхание, пытаясь воспроизвести музыкальный эффект.
Francisco Canaro родился в San José de Mayo, Уругвай, и стал скрипачом, композитором и руководителем оркестра, тесно связанным с Buenos Aires. Его карьера включала танцевальные оркестры, музыкальный театр, радио и работу по защите прав композиторов. Этот диапазон важен для слушателя: звучание Canaro не сводится к одному образцу.
На что обратить внимание
Сравните неторопливую мелодичность Poema с ритмическим характером La milonga de Buenos Aires. Это сопоставление двух записей, а не описание всего его каталога. Милонга — родственная музыкальная форма со своим характером.
Прослушайте каждую запись сидя. Одной рукой отмечайте основной пульс и описывайте различия обычными словами: лёгкое, текучее, настойчивое, игривое, просторное. Не нужно определять каждый инструмент или быстро двигаться.
Edgardo Donato — скрипач, композитор и руководитель оркестра, родившийся в Buenos Aires и выросший в Montevideo. Его карьера связывает оба берега Río de la Plata. В его танцевальном оркестре было место скрипичным соло и живой инструментальной фразировке; среди певцов были Horacio Lagos и Lita Morales.
На что обратить внимание
Прислушайтесь к ответам инструментов вокруг вокальных партий. Архив описывает поздний оркестр Donato как более динамичный по сравнению с ранним ансамблем Donato–Zerrillo, с заметными бандонеонами и вступлениями скрипки. Ориентируйтесь на конкретную запись.
Выберите короткий фрагмент и следите только за голосом. Повторите его и проследите за ответом инструмента. В Sinsabor замечайте, когда меняется сочетание голосов. Если идёте, делайте небольшие шаги: лёгкость не означает подпрыгивание.
Osvaldo Fresedo — бандонеонист, композитор и руководитель оркестра из Buenos Aires, известный как El Pibe de La Paternal. За долгую карьеру звукозаписи он исследовал плавные мелодические линии и меняющиеся инструментальные краски, в том числе арфу и вибрафон в части своих работ. Среди его певцов были Roberto Ray, Ricardo Ruiz и Héctor Pacheco.
На что обратить внимание
Эти вокальные записи помогают услышать связь протяжённой мелодии с аккомпанементом. Звучание и состав инструментов меняются в зависимости от периода; не стоит ждать арфу или вибрафон в каждой записи Fresedo. У выбранной здесь Vida Mia указан Héctor Pacheco, а не Roberto Ray.
Очертите вокальную фразу в воздухе расслабленной рукой. При повторном прослушивании мягко отмечайте пульс, позволяя мелодии звучать дальше. Учиться слышать оба слоя можно полностью сидя.
Miguel Caló — бандонеонист, композитор и руководитель оркестра из Buenos Aires. Его оркестр 1940-х объединил музыкантов, которые позднее возглавили собственные ансамбли; записи с певцом Raúl Berón — хорошая отправная точка. Заметные скрипки, ритмичные бандонеоны и связующая роль фортепиано помогают формировать его звучание.
На что обратить внимание
Эти записи с Raúl Berón приглашают услышать вокальную линию, парящую над активным аккомпанементом. Следите за струнными, затем возвращайтесь к пульсу. Здесь мы обращаемся к известному сотрудничеству 1940-х, не утверждая, что все периоды Caló звучат одинаково.
Если удобно, напойте короткую вокальную фразу, а затем послушайте снова, отмечая ответ оркестра. При третьем прослушивании отмечайте только основной пульс. Заметьте, сколько музыкальных деталей остаётся, даже если не добавлять шагов.
Rodolfo Biagi — пианист, композитор и руководитель оркестра из San Telmo, Buenos Aires. После работы с Juan D’Arienzo он создал собственный оркестр в 1938 году. Известный как Manos Brujas — колдовские руки, — он выработал узнаваемый ритмический почерк фортепиано в записях аргентинского танго, милонги и вальса.
На что обратить внимание
Прислушайтесь к фортепиано и акцентам, которые нарушают ваши ожидания. Humillación и вальс Lágrimas y Sonrisas предлагают разную ритмическую среду. Различайте музыкальный акцент и обязательный шаг: вы можете слышать гораздо больше, чем решите станцевать.
Отмечайте ровный пульс на коротком фрагменте. Если акцент застал вас врасплох, продолжайте слушать, не спеша его догнать. В записи вальса попробуйте услышать группы по три доли с более сильной первой; достаточно постукивать пальцем.
Ricardo Tanturi — пианист, композитор и руководитель оркестра из района Barracas в Buenos Aires. Его ансамбль Los Indios тесно связан с голосами Alberto Castillo, а позднее Enrique Campos. Сравнение этих сотрудничеств показывает, насколько певец может менять характер оркестра.
На что обратить внимание
Сравните вокальную манеру в Así Se Baila el Tango и Una emoción. В сотрудничестве с Campos оркестр часто создаёт вокруг певца точную, сдержанную основу. Это полезная подсказка для слушания, а не правило для каждой записи.
Послушайте начало каждой записи до вступления голоса. Когда он появится, продолжайте мягко отмечать пульс пальцем. Заметьте, куда переходит ваше внимание: к словам, ритму или ответу инструмента.
Откройте опубликованные диджейские плейлисты Tango178. Это архивы для слушания с оригинальными датами и именами составителей, а не предстоящие события.
Tango Playlist Five
Amanda Hamilton 2022-10-09
Архивный диджейский плейлист Amanda Hamilton объединяет записи по оркестрам и музыкальным формам и содержит отдельные ссылки для слушания на YouTube. Среди исполнителей — Orquesta Típica Víctor, Canaro, Troilo, Donato, D’Arienzo и Biagi.
В архивной подборке приглашённого диджея Thomas Keenes оркестровые группы чередуются с контрастной музыкой между тандами. По отдельным ссылкам YouTube можно сравнить Caló и Berón, вальсы Di Sarli и милонги D’Arienzo и Canaro.
Архивный плейлист постоянного диджея Simon Haddock объединяет аргентинское танго, милонгу и вальс с контрастной музыкой кортин между тандами. На странице есть отдельные ссылки YouTube и возможность заметить, как диджей меняет настроение в течение вечера.
Ссылки для слушания открываются на сайте издателя, в Apple Music или YouTube. Доступность, реклама и подписки зависят от сервиса. Barrio Conexión не размещает аудиозаписи.
